Искусство северного возрождения. А. ДЮРЕР

Искусство северного возрождения. А. ДЮРЕР - Скачать Читать Лучшую Школьную Библиотеку Учебников
Смотреть онлайн
Поделиться с друзьями:
Искусство северного возрождения. А. ДЮРЕР:
Презентация на тему Искусство северного возрождения. А. ДЮРЕР к уроку по МХК

Презентация "Искусство северного возрождения. А. ДЮРЕР" онлайн бесплатно на сайте электронных школьных учебников edulib.ru

ИСКУССТВО СЕВЕРНОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ А. ДЮРЕР
1 слайд

ИСКУССТВО СЕВЕРНОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ А. ДЮРЕР

Альбрехт Дюрер   Альбрехт Дюрер (1471–1528) – немецкий художник, гравер и теоретик. Это был самый вл
2 слайд

Альбрехт Дюрер   Альбрехт Дюрер (1471–1528) – немецкий художник, гравер и теоретик. Это был самый влиятельный художник немецкой школы. АВТОПОРТРЕТ, ПРАДО, 1498

Родился Дюрер в Нюрнберге, он был сыном золотых дел мастера, так что мальчик был сначала подмастерье
3 слайд

Родился Дюрер в Нюрнберге, он был сыном золотых дел мастера, так что мальчик был сначала подмастерьем в мастерской своего отца, а потом до 1490 года учеником художника Вольгемута. После своей учебы на бакалавра, во время которой он много путешествовал, в том числе в Кольмар, Базель и Страсбург, а также объездил Италию в 1494 году, он решил окончательно поселиться в Нюрнберге. Благодаря этим путешествия он получил первое знакомство с искусством Шонгаера – выдающегося гравера Севера в то время, а, будучи в Италии он перерисовывал картины Мантеньи и Беллини. Вместе с острым чувством наблюдательности по части реалистических деталей, Дюрер выработал рациональную систему перспективы и пропорций тел, хотя он также был способен создавать фантастические видения, такие как его «Четыре всадника Апокалипсиса». В 1498 году вышла его серия гравюр по дереву.

Родился Дюрер в Нюрнберге, он был сыном золотых дел мастера, так что мальчик был сначала подмастерье
4 слайд

Родился Дюрер в Нюрнберге, он был сыном золотых дел мастера, так что мальчик был сначала подмастерьем в мастерской своего отца, а потом до 1490 года учеником художника Вольгемута. После своей учебы на бакалавра, во время которой он много путешествовал, в том числе в Кольмар, Базель и Страсбург, а также объездил Италию в 1494 году, он решил окончательно поселиться в Нюрнберге. Благодаря этим путешествия он получил первое знакомство с искусством Шонгаера – выдающегося гравера Севера в то время, а, будучи в Италии он перерисовывал картины Мантеньи и Беллини. Вместе с острым чувством наблюдательности по части реалистических деталей, Дюрер выработал рациональную систему перспективы и пропорций тел, хотя он также был способен создавать фантастические видения, такие как его «Четыре всадника Апокалипсиса». В 1498 году вышла его серия гравюр по дереву.

Основными достижениями Дюрера был подъем графического искусства в реалии художественного искусства,
5 слайд

Основными достижениями Дюрера был подъем графического искусства в реалии художественного искусства, эволюция профессии художника над всеми деятелями искусств в Северной Европе, а также высоко оригинальная реализация уникального художественного видения. Кроме того, он определял свои фигуры, особенно в мифологических сценах, с потрясающим чувством пропорции. Равно одаренный гравер и художник, он создал большое количество резьбы по дереву и гравюр, достигнув, как художник-график непревзойденного технического мастерства и силы экспрессии. Позднее его работы повлияли на поколения граверов и художников.

Важнейшее место в живописном наследии Дюрера занимает портрет. Уникальность Дюрера и в том, что веду
6 слайд

Важнейшее место в живописном наследии Дюрера занимает портрет. Уникальность Дюрера и в том, что ведущее место среди его ранних портретов занимает автопортрет.Тяга к самопознанию, водившая рукой 13-летнего мальчика («Автопортрет», 1484, рисунок серебряным штифтом, Альбертина, Вена) получает дальнейшее развитие в трех первых живописных автопортретах (1493, Лувр; 1498, Прадо; 1500, Старая пинакотека, Мюнхен), причем в последнем из них мастер изображен строго в фас, и его правильное лицо, обрамленное длинными волосами и небольшой бородкой, напоминает об изображениях Христа-Пантократора.

Автопортрет, рисунок серебряным карандашом, 1484 г.
7 слайд

Автопортрет, рисунок серебряным карандашом, 1484 г.

АВТОПОРТРЕТ, ЛУВР, (1493)
8 слайд

АВТОПОРТРЕТ, ЛУВР, (1493)

«АВТОПОРТРЕТ В ОБРАЗЕ ХРИСТА»(1500)
9 слайд

«АВТОПОРТРЕТ В ОБРАЗЕ ХРИСТА»(1500)

АДАМ И ЕВА Одной из главных тем творчества Дюрера в 1500-х гг. становится поиск идеальных пропорций
10 слайд

АДАМ И ЕВА Одной из главных тем творчества Дюрера в 1500-х гг. становится поиск идеальных пропорций человеческого тела, секреты которых он ищет, рисуя обнаженные мужские и женские фигуры (Дюрер первым в Германии обратился к изучению обнаженной натуры), суммируя их в гравюре на меди «Адам и Ева» (1504) и одноименном большом живописном диптихе (ок. 1507, Прадо).

«АДАМ И ЕВА» ПРАДО. МАДРИД
11 слайд

«АДАМ И ЕВА» ПРАДО. МАДРИД

«АДАМ И ЕВА» гравюра на меди
12 слайд

«АДАМ И ЕВА» гравюра на меди

В 1498 году художник закончил свою первую большую серию гравюр "Апокалипсис", ставшую знач
13 слайд

В 1498 году художник закончил свою первую большую серию гравюр "Апокалипсис", ставшую значительным явлением во всем искусстве немецкого Возрождения. Сюжеты на библейские и евангельские темы оставались в 15 - 16 вв. основными в изобразительном искусстве. Но у Дюрера они получили принципиально иное толкование. Традиционному евангельскому сюжету художник придал острый современный смысл. Тема "Апокалипсиса" созвучна настроениям, царившим в Германии в конце 15 века. Постоянные междоусобные войны, голод, эпидемии, слухи о предстоящем конце света и Страшном суде, который грозит человечеству в 1500 году, - все это нашло отражение в "Апокалипсисе". СЕРИЯ «АПОКАЛИПСИС»

Серия, названная по образцу народных изданий "Апокалипсис в лицах", предназначалась для са
14 слайд

Серия, названная по образцу народных изданий "Апокалипсис в лицах", предназначалась для самого широкого распространения. Она состояла из пятнадцати больших листов, текст к которым был издан на двух языках: не только на латинском, но и на немецком. Текст сопровождался гравюрами, в которых религиозное пророчество нередко приобретало черты современного события.

Темперамент молодого художника проявляется в каждом листе. Дюрер как бы сам становится активным учас
15 слайд

Темперамент молодого художника проявляется в каждом листе. Дюрер как бы сам становится активным участником изображенных событий. Он вводит в свои гравюры огромные массы народа, разделяет их на праведников и грешников, наделяет и тех и других страстностью. Он, как верховный судья, грозен, могуч и беспощаден, но и разумен. Когда на очищенную землю вновь спускаются мир и тишина, он ликует и прославляет вместе с избранными обновленный мир.

ЧЕТЫРЕ ВСАДНИКА АПОКАЛИПСИСА (1498) От листа к листу развивается действие "Апокалипсиса",
16 слайд

ЧЕТЫРЕ ВСАДНИКА АПОКАЛИПСИСА (1498) От листа к листу развивается действие "Апокалипсиса", одним из кульминационных моментов которого стала сцена, изображающая "Четырех всадников". Мор, Война, Голод и Смерть вихрем проносятся над Землей, сметая все на своем пути. Под копытами их лошадей гибнут и император, и епископ, и горожанка, и крестьянин, олицетворяющие собой все человечество. Все равны перед карой небесной, не только разрушающей, но и очищающей, - такова одна из основных идей Дюрера, проходящая через всю серию.

17 слайд

СЕРИЯ «СТРАСТИ» Драматической экспрессией отличаются два больших графических цикла, посвященных стра
18 слайд

СЕРИЯ «СТРАСТИ» Драматической экспрессией отличаются два больших графических цикла, посвященных страстям Христа, т. н. «Большие страсти» (ксилографии, ок. 1498-1510) и две серии «Малых страстей» (гравюры на меди, 1507-13 и 1509-11); они получили наибольшую известность у современников.

«ВОСКРЕСЕНИЕ»
19 слайд

«ВОСКРЕСЕНИЕ»

«Сошествие в ад»
20 слайд

«Сошествие в ад»

«ВЗЯТИЕ ПОД СТРАЖУ»
21 слайд

«ВЗЯТИЕ ПОД СТРАЖУ»

«МУЧЕНИЯ ХРИСТА»
22 слайд

«МУЧЕНИЯ ХРИСТА»

«Снятие с креста»
23 слайд

«Снятие с креста»

В 1513 - 1514 гг. Дюрер создал три свои самые знаменитые гравюры на меди - "классические",
24 слайд

В 1513 - 1514 гг. Дюрер создал три свои самые знаменитые гравюры на меди - "классические", или "мастерские", как их называли уже современники - "Рыцарь, Смерть и Дьявол", "Святой Иероним в келье", "Меланхолия". Каждая из них воплощала представления художника о разных сторонах деятельности человека, являлась своеобразным символом одного из трех жизненных путей, которым, по представлениям того времени, мог следовать человек.

Активная деятельность, стойкость и твердость, почти фанатическая убежденность в правоте - наиболее х
25 слайд

Активная деятельность, стойкость и твердость, почти фанатическая убежденность в правоте - наиболее характерные качества, присущие таким деятелям Реформации, как Лютер, Ульрих фон Гуттен, Мюнцер, Меланхтон и другие - нашли свое воплощение в образе рыцаря ("Рыцарь, Смерть и Дьявол"). Упорный, самоуглубленный труд ученого-гуманиста, чуждого житейской суеты и бурных страстей, представлен в гравюре "Св. Иероним в келье". И, наконец, драматизм творческого дерзания - в "Меланхолии", которая, по выражению Э. Панофского, одного из современных исследователей творчества Дюрера, является его духовным автопортретом.

«Св. Иероним в келье» (1514) Лист "Св. Иероним в келье", одно из самых совершенных произве
26 слайд

«Св. Иероним в келье» (1514) Лист "Св. Иероним в келье", одно из самых совершенных произведений мастера, воплотил новое ренессансное мировоззрение, отразившееся во всем строе гравюры. Изображен кабинет ученого: большая светлая комната, в глубине ее, над конторкой, спокойно склонился старец. В гравюре все настолько гармонично, что человек, пространство и предметы, его окружающие, ощущаются как некое единое целое. Обилие бытовых деталей нисколько не заслоняет значительности происходящего. Наоборот, такие атрибуты, как череп, песочные часы - символы бренности и быстротечности, сообщают всей сцене философский смысл. Да и сама комната, при всей конкретности ее обстановки, кажется преображенной потоком солнечного света, вливающегося через стекла окон.

«Рыцарь, Смерть и Дьявол» (1513) Освещение играет большую роль во всех трех гравюрах. В "Св. Ие
27 слайд

«Рыцарь, Смерть и Дьявол» (1513) Освещение играет большую роль во всех трех гравюрах. В "Св. Иерониме" оно создает настроение и имеет смысловое значение. В "Рыцаре, Смерти и Дьяволе" играет символическую и композиционную роль. Лист делится на два плана. Первый - темный. Сквозь мрачное ущелье мужественно движется рыцарь, находясь между смертью и дьяволом. Второй план залит светом. Эта два разных мира, но чтобы попасть во второй, надо преодолеть мрак и ужасы первого.

«Меланхолия»(1514) Радуга и свет падающей кометы, озарившей небо, в гравюре "Меланхолия",
28 слайд

«Меланхолия»(1514) Радуга и свет падающей кометы, озарившей небо, в гравюре "Меланхолия", подчеркивают особую вселенскую значимость происходящего. Подстать этому необычному видению и необычное хаотическое нагромождение предметов, и крылья за спиной женщины. Она воспринимается как существо неземное, но терзаемое человеческими сомнениями и болью.

"Вюблённые и смерть"
29 слайд

"Вюблённые и смерть"

Отзывы на edulib.ru"Искусство северного возрождения. А. ДЮРЕР" (0)
Оставить отзыв
Прокомментировать